近日,影视剧《风起洛阳》道具涉嫌抄袭、制作方道歉的两则微博热搜,使“被抄袭”的那位原创设计师受到了广泛关注。这位设计师名为佳冉,她以中国的写意风景为底,加上西方的写实和立体技巧,运用刺绣、钉珠、镶嵌等多种技法,创作出精妙绝伦的中国版“高级定制”团扇。瑞士高端护肤品牌法儿曼、奢侈品品牌梵克雅宝、华为等纷纷向她抛来橄榄枝,跨界创作胸针、手机包包等刺绣艺术品。她创作的团扇还被中国国家博物馆收藏,作品图片被发到国外的社交平台上后,引得不少外国人惊叹中华文化“Amazing!”。

文 扬子晚报/紫牛新闻见习记者 王灿

视频制作 实习生 詹雨涵

佳冉与她创作的团扇

把平面团扇变得立体

让“寂静”的刺绣“鲜活”起来

1987年,佳冉出生于辽宁。她从小就喜欢各种手工活,大学时因为爱好,选择了沈阳航空航天大学的服装设计与工程专业,在学习中积累了刺绣的基础技巧。“2010年我大学毕业的时候,与同学们一起做了‘重走大师之路’的毕业设计,在创作过程中感受高定工艺大师们的技法。后来因为工作原因做了婚纱定制,涉及到许多刺绣工艺,一边自己探索,一边找资料学习。”佳冉这样向扬子晚报/紫牛新闻记者介绍自己走上刺绣之路的过程。

佳冉创作的团扇

工作两三年后,有了更多创作灵感和想法的她决定自己创业。某天逛商场的时候,她看到一把空白的团扇,突然间灵感乍现:刺绣的载体不一定非要是服装。佳冉在采访中告诉扬子晚报/紫牛新闻记者,“那时我觉得,团扇跟我们绣花的绷子很像,只是多了一个手柄而已。在我看来,团扇是一个比较成熟的载体,而且是中国特有的传统工艺品。我觉得这是一个中国符号,所以就慢慢地尝试在团扇上做一些设计。”

佳冉创作的团扇

2013年8月,寄托着希望和梦想的“佳冉工坊”在北京创立。工坊创建后的这些年里,佳冉创作了百余把团扇。在她的作品中,中式写意风格明显,却不局限于传统技法。2016年,她带领团队前往法国的造花和刺绣工坊,从西方的设计理念和工艺技法中汲取灵感,融合刺绣、镶嵌、花扣、点钻、钉珠等技法,赋予团扇3D立体效果,使“寂静”的平面团扇顷刻间变得“鲜活”,有了全新的生机和活力,呈现出精妙绝伦的美感。

佳冉创作的团扇

她创作的锦鲤喜扇、仙鹤团扇画风灵动,仙鹤仿佛活生生地站在扇子上,锦鲤在扇面上畅游,中国传统意境之美尽显其中。还有沉淀千年的古老藻井,中国传统建筑之美穿梭在一丝一线间,镶嵌于精巧的扇面中,美得惊心动魄。有人这样评价她的作品,“飞鸟虫鱼之貌惟妙惟肖,花影清霜之境清新隽永,春色满园之状栩栩如生。”

佳冉创作的团扇

与知名品牌跨界合作

把手机做成精美的艺术品背包

除了团扇之外,接收到各大品牌抛来的橄榄枝的佳冉,还做出了许多“跨界”尝试。2018年,她与华为手机进行了联名合作:在手机外壳上添加精美的装饰,把手机做成了高定背包;还用古风元素制作了耳机香囊,看起来古韵十足。回忆起这段创作历程,她说,“随手做了一只蓝色的刺绣小蝴蝶,后来机缘巧合下与华为手机合作,那支蓝色蝴蝶的色彩在我眼前浮现。我想做点与众不同的设计,让大家颠覆一下对我天天绣扇子的印象。一个想法在我的脑海中产生,更具未来感的科技品手机是不是也能和高级定制的手艺结合呢?如果手机不再是握着拿着包里放着,而把它做成包包,或许是个不错的新形式。”

佳冉创作的耳机包

于是,经过数百个小时的精雕细琢,她制作出了融合东西方高级定制核心工艺的“极光闪蝶包”。创作过程中,光是染色和烫花就足足准备了2天,然后反反复复地到辅料店选择材料。用最传统的羽毛绣技法,一根根绣出闪蝶的羽毛;为了使羽毛层次更丰富,还用到长短针刺绣、珠绣、叠片绣等技法。除了蝴蝶,散落在机身和藤蔓包带各处的花朵和花瓣有500朵,按照传统法式烫花工艺,一朵朵手工烫制而成,每片花瓣都进行了湿染和补染,总共经过上千次的晕染。“跨界设计可以让手工艺与科技联系得更紧密。生活里的美,在于发现。作品里的美,无论是科技还是艺术,都在于灵感的落地、想象的还原和创造的勇气。”佳冉说。

佳冉创作的“极光闪蝶包”

这个包大功告成后,佳冉想挑战一个更简洁但更有仪式感的作品,于是又对另一款手机“下手”了,又诞生了“听海”的创意。她以珍珠海洋为主题,经过3D测量制作了尺寸吻合的外壳,在上面粘镶珍珠以及贝壳。为了这个作品,佳冉和团队一起挑选了数百颗日本尿素珍珠、米珠、贝珠以及淡水珍珠,最小的珍珠只有0.17厘米,最大的珍珠也不过0.5厘米,花费极多精力来设计布局。后来,这两款手机包包都入驻了上海当代艺术馆。

佳冉创作的“珠光贝母包”

此外,瑞士高端护肤品牌VALMONT法儿曼也邀请她设计关于新产品的刺绣,并为品牌设计纪念品胸针。奢侈品品牌梵克雅宝也对于她的作品十分认同,请她来设计融合品牌特色的团扇。电影版《三生三世十里桃花》制作方也找上了她,授权IP做扇子衍生品,于是佳冉推出了“三生”系列团扇,惊艳了“四海八荒”。2019年,中国国家博物馆举办的“国博工艺美术作品邀请展”展出了她的《藻井:繁华》刺绣团扇,后来这个作品还被国家博物馆收藏。

佳冉在中国国家博物馆展出的作品

从传统文化汲取灵感

希望传递对于传统文化的信心

佳冉的作品中,有着中国传统文化的浓厚底蕴。为了获得更流畅的创作思路,她前往敦煌、苏州等地,在游览间让思绪豁然开朗。今年,她特意带着疑问来到了苏州,参观中国刺绣艺术馆。“对于刺绣,我只是了解到一些皮毛而已,在学习的过程中会有很多技法上的疑问。所以我去刺绣艺术馆待了半天,观察每个技法的表现方式,等我踏上回程的时候,以前困惑的问题就迎刃而解了。这次旅行不仅带给我技法上的提升,还打开了我的设计思路。”

佳冉创作的团扇

“有一天我突然觉得,应该去敦煌看一看,然后就马上订了去敦煌的机票,在那边待了一个礼拜。我被莫高窟的建筑和文化折服,回到北京就开始了敦煌藻井系列团扇的刺绣。”佳冉告诉扬子晚报/紫牛新闻记者,特别希望能用美丽的表现形式,把自己了解的多种装饰技法呈现其中,颠覆人们对传统刺绣的观念,让国内外的更多人看到中国精美的刺绣纹样与传统文化。“我想传递一种信心,我觉得我们中国的刺绣不仅有传统的韵味,也有现代年轻人创造出来的更多元、好看的中国元素。”

佳冉创作的团扇

她也确实做到了。现在,佳冉的作品被发在国外的社交平台上,收获了数万粉丝,成为华人刺绣博主中的“头部”博主。各国网友在作品下不吝点赞,用英语、俄语等各国语言发表评论。疫情开始前,还有印度尼西亚、新加坡、马来西亚、日本等国家的学员来到北京,在“佳冉工坊”学习刺绣。虽然语言沟通不顺畅,但刺绣上的艺术交流是畅通的,凭借自己的能力,她使古老的刺绣艺术“走出去”。

佳冉创作的团扇

“我把刺绣当成一种研究,希望能研究出来不同的工艺,探索刺绣的更多可能性。这是我最终的目的,纹样、载体倒是其次。”在佳冉的内心深处,探索出新手法的兴奋感,远超作品获得好评带来的快乐。未来,她希望在辅料与工艺的碰撞中探知更广的表达方式,在尝试中探索更多的可能性。

佳冉创作的团扇

【素材均由受访者提供】

校对 李海慧

关键词: 博物馆 梵克雅宝 惊艳 设计师 中国 敦煌 外国人 手作团